35 جدیدترین طراحی داخلی اتاق خواب با تصاویر 2021

اگر فکر می کنید اتاق خواب قسمت مورد علاقه شما در خانه است ، دست خود را بالا ببرید ! بر خلاف اتاق های دیگر ، بدون شک یک اتاق خواب منطقه راحتی ما ، یک پناهگاه امن و مقصد نهایی خواب است . به جای اقامت در هر اتاق خواب دیگر ، اکنون می توانید با انتخاب نشانه هایی از این بهترین طراحی های داخلی اتاق خواب ، مناطق شیک خواب و شخصی ایجاد کنید!

چرا صبر کنید؟ برای کاوش در این طراحی های داخلی اتاق خواب مدرن به پایین بروید و یکی را انتخاب کنید که بیشتر شما را هیجان زده کند!

در اینجا 35 ایده ساده و جدیدترین طراحی داخلی اتاق خواب آورده شده است که به شما الهام زیادی می دهد. بیایید نگاهی به آنها بیندازیم.

طراحی داخلی اتاق خواب رمانتیک :

اتاق خواب رمانتیک
اتاق خواب رمانتیک

یک اتاق خواب زیبا می تواند روحیه خوبی برای عشق تنظیم کند ! از داشتن مکالمات صریح برای لذت بردن از لحظات صمیمی ، اتاقی مانند این می تواند محیطی عاشقانه را برای زوجین ایجاد کند . پالت های نرم تری مانند هلویی را انتخاب کنید و طرح های زرق و برق دار زیادی را برای آن استفاده کنید . حتی می توانید با افزودن مبلمان اضافی این قسمت را به فضای کار یا محل غذاخوری گسترش دهید .

طراحی داخلی اتاق خواب معاصر :

اتاق خواب معاصر
اتاق خواب معاصر

اگر به دنبال مکانی زیبا و آرام برای تفریح ​​در روز هستید ، این طراحی اتاق خواب مدرن انتخاب بسیار خوبی است . این شامل استفاده از بسیاری از رنگ های مشخص مانند خاکستری ، بنفش ، ارغوانی و غیره است که معمولاً برای اتاق خواب انتخاب نمی شوند . همچنین ، بازی با بافت ها تأثیر بصری مناسبی ایجاد می کند و زیبایی کلی اتاق شما را افزایش می دهد . مبلمان خود را کم و در عین حال پیشرفته انتخاب کنید !

طراحی داخلی اتاق خواب سنتی :

اتاق خواب سنتی
اتاق خواب سنتی

دو کلمه برای تعریف یک طراحی اتاق خواب سنتی – دنج و راحت ! این اتاق جذابیت عجیب و غریب ، دنیای قدیم دارد که تقریباً مطمئناً احساس می شود ما را به آن اتاق دعوت می کند ! برای دستیابی به این ظاهر ، باید به کارهای چوبی توجه کنید ، که شامل تخت های چهار ستون حک شده ، مبلمان پارچه ای سبک بزرگ ، پرده های چاپی و رنگ آمیزی خاکی است.

طراحی داخلی اتاق خواب کوچک :

طراحی داخلی اتاق خواب کوچک
طراحی داخلی اتاق خواب کوچک

یک طراحی اتاق خواب کوچک معمولاً ما را به فکر فضایی آشفته و شلوغ می اندازد ! طراحان با ایجاد اتاق خواب های فوق العاده زیبا در مناطق جمع و جور ثابت کرده اند که این فکر اشتباه است . ایده این است که یک دیوار طرح دار ایجاد کنید تا اتاق را جلا بخشد و آن را با عناصر سبک تر مقایسه کند . مینیمالیسم برای استفاده هوشمندانه از فضای موجود در این مفهوم کاملاً به کار رفته است !

طراحی داخلی اتاق خواب اصلی :

اتاق خواب اصلی
اتاق خواب اصلی

اتاق خواب مستر یک فضای منحصر به فرد در خانه است که نشان دهنده شخصیت و سلیقه صاحب آن است . بنابراین ، به راحتی سازش وجود ندارد ! افزودن رنگ های تیره به دیوارها احساس گرما و دلپذیری اتاق را ایجاد می کند . تعداد زیادی از بافت ها را اضافه کنید و با مبلمان پررنگ بازی کنید . کف خود را با یک فرش هنری پنهان کرده و با برخی از سیستم های ظریف نورپردازی فضای اتاق را دلباز کنید .

طراحی اتاق خواب داخلی دختران نوجوان :

اتاق خواب داخلی دختران نوجوان
اتاق خواب داخلی دختران نوجوان

آیا دختر نوجوان شما فضای جداگانه ای برای خودش می خواهد ؟ این می تواند بهترین لحظه برای تعجب او با یک طراحی اتاق خواب شخصی باشد که سبک منحصر به فرد او را نشان می دهد ! با استفاده از عناصری مانند قالیچه های خزدار ، بالش ، میز آرایش ، کابینت های نقاشی شده و حتی برخی از گیاهان داخلی یک استراحتگاه پر زرق و برق برای شاهزاده خانم خود ایجاد کنید . از کاغذ دیواری پرش کرده و به جای آن ، یک شابلون طلایی از یک نقل قول یا پیام الهام بخش انتخاب کنید!

طراحی اتاق خواب داخلی برای پسران :

اتاق خواب داخلی برای پسران
اتاق خواب داخلی برای پسران

این طرح اتاق خواب پسران با مضمون آبی و سفید ، فضای مناسبی را برای کودک شما ایجاد می کند . به جای رنگ آبی معمولی ، این طرح های رنگی را برای افزودن تعادل های شیک به اتاق انتخاب کنید . شما می توانید یک کمد ، یک ویترین دیواری و حتی یک فضای کاری جمع و جور اضافه کنید تا اتاق را چند منظوره کند . برای دکوراسیون ، با عناصر مورد علاقه او مانند ماشین ها ، سازها یا شاید حتی هواپیماهای اسباب بازی طراحی کنید!

طراحی اتاق خواب داخلی برای دختران :

اتاق خواب داخلی برای دختران
اتاق خواب داخلی برای دختران

دختران کوچک هنگام انتخاب طراحی داخلی اتاق خواب خود ، تخیلات بزرگی دارند ! برای رضایت دادن به پرنسس خود سنگی نگذارید و فضای مناسبی را که همیشه آرزویش را داشت به او بدهید . از صورتی های معمول فاصله بگیرید و گزینه های نرم تری مانند یاس بنفش و سفید را انتخاب کنید . آن فضای پنجره را به محوطه ذخیره سازی خواندن تبدیل کنید و یک صندلی و یک تخت خواب دنج به آن اضافه کنید  تا قلب او را به دست بیاورد!

طراحی داخلی اتاق خواب مردانه :

اتاق خواب مردانه
اتاق خواب مردانه

این طراحی داخلی اتاق خواب شیک ، رویایی است که برای همه دوستداران ورزش محقق شده است ! این اتاق که مخصوص لیسانس ها طراحی شده است فضای بسیار خوبی را پر می کند که با تمام عناصر مورد علاقه آنها پر شده است . از یک کفپوش الهام گرفته از ورزش گرفته تا بالشهای بیس بال و حتی یک طرح رنگی در فضای باز ، این اتاق برای همه پسر و مردان جوان چیزی جز بهشت ​​نیست ! به علاوه ، برای بازآفرینی این مفهوم پر زرق و برق به زمان و تلاش بسیار کمی نیاز دارد!

بهترین طراحی داخلی اتاق خواب برای زوج ها :

اتاق خواب برای زوج ها
اتاق خواب برای زوج ها

این طراحی داخلی اتاق خواب رویایی هدف هر زوجی است ! با مقداری سخاوت از رنگ قرمز که در اتاق استفاده می شود ، ظاهری سلطنتی دارد . افزودن یک تخت خواب راحت ، یک صندلی گرد ، میز کار و حتی یک صندلی طرحدار ، این اتاق را به یک اتاق دنج تبدیل می کند . پرده های سنگین روی پنجره و یک دیوار سیاه و سفید بافت مناسب محیط را برای آغوش گرفتن با عزیزانتان تنظیم کرده اند !

طراحی داخلی مینیمالیستی برای اتاق خواب :

طراحی داخلی مینیمالیستی
طراحی داخلی مینیمالیستی

اگر به مفهوم ” کمتر بیشتر است ” اعتقاد دارید ، مطمئنا این فضای داخلی اتاق خواب شما را تحت تأثیر قرار خواهد داد ! اتاق دارای یک پالت رنگی خنثی و حداقل مبلمان برای دستیابی به ظاهری تمیز و پیچیده است . کفپوش بافتی و استفاده از رنگ خاکستری برای مبلمان و اثاثه یا لوازم داخلی محیطی دلپذیر و آرام را ایجاد می کند . استفاده از رنگ سفید برای بقیه مناطق می تواند باعث روشن شدن فضا و ایجاد احساساتی آرام شود.

اتاق خواب کره ای طراحی داخلی :

اتاق خواب کره ای طراحی داخلی
اتاق خواب کره ای طراحی داخلی

اتاق های خواب به سبک کره ای در کل به معنای ساده نگه داشتن فضای داخلی ، مینیمالیستی و کاملا ظریف است . برای رسیدن به این سبک ، باید همیشه سایه های روشن تری مانند سفید یا کرم را برای دیوارها انتخاب کنید . اتاق خود را دلباز و جادار نگه دارید و از شلوغ کردن آن با عناصر غیر ضروری خودداری کنید . مبلمان معمولی خود را با میزهای کم خواب ، تخت خوابهای با قاب کوچک و کمدهای صاف عوض کنید ، همه اینها با چوب سبک انجام شده است .

طراحی داخلی اتاق خواب فوق العاده مدرن :

اتاق خواب فوق العاده مدرن
اتاق خواب فوق العاده مدرن

شیک ، عصر جدید و شیک کلید واژه های یک طراحی اتاق خواب مدرن هستند . با انتخاب طرح های رنگی ، مبلمان و طرح های داخلی ، احساس صیقلی مشخصی دارد . ایده این است که هر عنصر را براق ، در عین حال تأثیرگذار نگه دارید . برای مبتدیان ، استفاده از رنگ هایی مانند سفید ، سیاه و کرم با رنگ قرمز همیشه یک شرط مطمئن است ! از پس زمینه تا فرش کف ، خلاقیت در این اتاق کم ندارد !

10 x 12  طراحی داخلی اتاق خواب :

طراحی داخلی اتاق خواب
طراحی داخلی اتاق خواب

اتاق های خواب 10*12 ممکن است کمبود جا داشته باشند ، اما قطعاً می توانند راحی های متفاوتی داشته باشند . با کمی برنامه ریزی می توانید یک اتاق خواب تنگ را به یک اتاق رویایی تبدیل کنید . از رنگ های تیره روی دیوار استفاده کنید و آن را با سقف و کف روشن تر مقایسه کنید . مبلمان براق را به جای مبلمان بزرگ انتخاب کنید و در کمد های کشویی سرمایه گذاری کنید تا فضای بیشتری را ذخیره کنید . وسایل نوری خود را در موقعیت های استراتژیک قرار دهید تا محیط را جلا بخشید.

10 x 10 طراحی داخلی اتاق خواب :

10 طراحی داخلی اتاق خواب
10 طراحی داخلی اتاق خواب

بیشتر فضای موجود در اتاق خواب 10X  10 خود را با استفاده از مبلمان چند منظوره استفاده کنید . یک طرح ساده را انتخاب کنید و در اضافه کردن برخی از رنگ های روشن دریغ نکنید . تخت خواب و محل های ذخیره سازی خود را به شکل های خلاقانه شخصی کنید که فقط گوشه های اتاق استفاده نشده را اشغال کند . چراغ خود را بالا نگه دارید تا جلوه فضای بیشتری را بدست آورید و چراغ های معلق روشن به آن بیفزایید.

ایده های دکوراسیون داخلی اتاق خواب :

دکوراسیون داخلی اتاق خواب
دکوراسیون داخلی اتاق خواب

به دنبال یک دکوراسیون اتاق خواب منحصر به فرد هستید ؟ این ایده جالب اتاق خواب را که منعکس کننده طبیعت روحیه آزاد شما است ، ببینید . به کرم تسکین دهنده و پالت رنگ سفید توجه کنید که باعث می شود اتاق شما دلباز و روشن باشد . شما می توانید با استفاده از پارچه های مختلف ، مصنوعات چوبی ، نقاشی ها و برخی از مبلمان روستایی با بافت ها بازی کنید . با استفاده از برخی از گیاهان داخلی ، زیبایی طبیعی به آن بیفزایید.

رنگ های رنگی داخلی اتاق خواب :

رنگ های رنگی داخلی اتاق خواب
رنگ های رنگی داخلی اتاق خواب

اتاق خواب خود را دوباره درست می کنید ؟ یک راه سریع برای ایجاد تحول چشمگیر در اتاق طراحی دیوارها با رنگ بندی های جدیدتر است . رنگ های کم رنگ مانند این آبی محیطی آرامبخش ایجاد کرده و بلافاصله ظاهر اتاق شما را متفاوت می کند . تخت خواب قدیمی خود را با وسایل چرمی همرنگ خود بپوشانید و مبلمان موجود خود را با رنگ اسپری روتوش کنید . ! اتاق خواب کاملاً جدید شما آماده است!

طراحی داخلی اتاق خواب دوبلکس :

اتاق خواب دوبلکس
اتاق خواب دوبلکس

در اینجا یک طراحی اتاق خواب بزرگ برای یک خانه دوبلکس ارائه شده است که به یک فضای چند منظوره تبدیل شده است . به غیر از منطقه خواب ، با استفاده از جداکننده می توانید در یک مکان نشیمن ، محل لباس پوشیدن و حتی اتاق استراحت خود نیز قرار بگیرید . از مبلمان خود به میزان کم استفاده کنید و عناصر بیشتری مانند آینه بزرگ ، وسایل روشنایی و حتی فرش های کف را متمرکز کنید تا تعادل مناسبی برقرار شود.

طراحی داخلی اتاق خواب آپارتمان :

اتاق خواب آپارتمان
اتاق خواب آپارتمان

برای به حداکثر رساندن فضا در یک اتاق خواب آپارتمانی کوچک ، باید به اندازه مبلمان توجه کنید . فضای کافی برای قدم زدن را برای ظاهری دلباز و جادار بگذارید . برای تخت خواب به دنبال یک سرتخت عالی و زیبا بروید و جعبه های ذخیره سازی جمع و جور را انتخاب کنید . برای ایجاد نور طبیعی و انتخاب پارچه های روان برای صفحه نمایش ، پنجره های بزرگی ایجاد کنید . برای رنگ آمیزی دیوارها و کف از رنگ خنثی استفاده کنید.

طراحی داخلی اتاق خواب  L :

طراحی داخلی اتاق خواب L
طراحی داخلی اتاق خواب L

طراحی داخلی اتاق خواب L شکل می تواند کمی مشکل باشد . اما با نکاتی ساده می توانید تزئینات را به راحتی متفاوت کنید ! گوشه های اتاق را به حداکثر برسانید و از تخت های یک نفره استفاده کنید ، به جای تخت های بزرگ به اندازه 120 سانتی که فضای زیادی را از بین می برد . لوازم و جعبه های ذخیره سازی خود را بین تخت ها قرار داده و بقیه اتاق را آزاد بگذارید . از ترکیبی از رنگ های روشن و تیره همان طرح برای احساس شاداب استفاده کنید.

تصویر زمینه داخلی اتاق خواب طراحی شده :

 اتاق خواب طراحی شده
اتاق خواب طراحی شده

لازم نیست کل اتاق خود را دکوراسیون کنید تا جلوه تازه ای به آن ببخشد . رنگ های سخت ممکن است ایده آسانی به نظر برسند اما پس از مدتی خسته کننده می شوند . بهترین راه برای دستیابی به ظاهری جدیدتر و بدون صرف تلاش زیاد ، استفاده از ایده کاغذ دیواری زیبا برای اتاق خواب است . برای دستیابی به ظاهر منحصر به فرد ، با رنگ ها و بافت ها آزمایش کنید.

اتاق خواب تک رنگ :

اتاق خواب تک رنگ
اتاق خواب تک رنگ

به چند روش می توانید ظاهر اتاق خود را ارتقا دهید . گاهی اوقات ایده سنتی طراحی کار می کند و حتی گاهی اوقات حتی یک تغییر در اتاق می تواند چشم انداز کل اتاق را به وجود آورد و تغییر دهد . یکی از ایده های ساده این است که به سراغ دیوار طرح دار بروید ، که برای برجسته سازی طراحی شده است . رنگ های پررنگ آن را از دیوارهای دیگر جدا کرده و باعث می شود مانند یک وسیله جانبی در اتاق ظاهر شود.

کاشی دیواری اتاق خواب :

کاشی دیواری اتاق خواب
کاشی دیواری اتاق خواب

اگر رنگ پررنگ یا خنثی به عنوان زمینه خود دارید ، سعی کنید آن را با نوارهای کاشی سایه روشن یا سایه تیره با توجه به رنگ دیوار اتاق خواب جفت کنید . انواع مختلفی از کاشی های دیواری اتاق خواب وجود دارد که ظاهر مختلفی به اتاق می بخشد . در اینجا یک کاشی دیواری روستایی و آجری دیده می شود که مانند یک قطعه بیانیه کار می کند.

طراحی داخلی اتاق خواب دیوار :

طراحی داخلی اتاق خواب دیوار
طراحی داخلی اتاق خواب دیوار

یک ترکیب مخلوط غیر متعارف در اتاق خواب ، دیدگاه دیگری ایجاد می کند و به اتاق خواب کمک می کند تا یک سطح کاملا جدید از ثبات را بدست آورد . دیوار نقاشی شده نه تنها فضای خسته کننده ای را پر می کند بلکه جزئیاتی نیز اضافه می کند و طعم بی عیب و نقص شما از دکوراسیون منزل را نشان می دهد . از گلهای تازه گرفته تا الگوهای انتزاعی پررنگ ، می توانید تعدادی ایده را امتحان کنید و روحیه خلاقیت خود را بر روی این دیوار رها کنید.

دیوار خاطرات برای اتاق خواب :

دیوار خاطرات برای اتاق خواب
دیوار خاطرات برای اتاق خواب

مجبور نیستید کل اتاق خود را دوباره جلوه دهید و به آن جلوه تازه ای ببخشید ، در عوض اگر دیوار خالی بالای سر شما وجود دارد ، از آن برای نمایش خلاقیت خود استفاده کنید . چند قاب عکس با اشکال ، اندازه ها و رنگ های مختلف کنار هم قرار دهید تا خاطرات خود را هر روز زنده کنید . برای تزئین بقیه فضا می توانید برخی از دیوارهای آویز را نیز اضافه کنید.

طراحی داخلی اتاق خواب با پرده های رنگارنگ :

اتاق خواب با پرده های رنگارنگ
اتاق خواب با پرده های رنگارنگ

سعی کنید رنگهای غیر متعارف مانند طرح طوطی سبز ، طوسی ، آبی یا بنفش را تطبیق دهید ، که می تواند تفاوت زیادی در فضای اتاق ایجاد کند . آنها نه تنها جلوه ای زنده به فضای داخلی می بخشند بلکه زیبایی کلی را نیز ارتقا می بخشند . با این حال ، باید اطمینان حاصل کنید که بقیه عناصر در حالت خنثی هستند تا جسارت این رنگ را در تضاد قرار دهند.

طراحی داخلی اتاق خواب قدیمی :

اتاق خواب قدیمی
اتاق خواب قدیمی

فضای داخلی خانه باید از لحاظ زیبایی و در عین حال کاربردی باشد . بهترین راه برای انجام این کار این است که چند قطعه مبلمان را با حال و هوای جادار برای آنها انتخاب کنید . از چوب به صورت صندلی ، میز تحریر ، کابینت و قاب تخت استفاده کنید . در عوض ، از طرح های تزئینی و فانتزی ، به دنبال عناصری مناسب برای بودجه و نگهداری آسان باشید.

طراحی داخلی اتاق خواب دیوار پوش چوبی :

اتاق خواب دیوار پوش چوبی
اتاق خواب دیوار پوش چوبی

اگر می خواهید از دیوارهای رنگی معمولی یا بافت کاغذ دیواری دور شوید ، حتی می توانید از دیوارکوب یا دیوار پوش برای تزیین اتاق خواب خود استفاده کنید . با رفع نوارهای نازک از تخته های چوبی روی دیوار و پوشاندن کل سطح آن می توانید این ایده را دوباره بسازید . پس از اتمام ، یک چراغ خواب و یک دیوار آویز رنگارنگ اضافه کنید تا فضا روشن شود.

طراحی اتاق خواب تلویزیون دیواری :

اتاق خواب تلویزیون دیواری
اتاق خواب تلویزیون دیواری

تلویزیون دیگر فقط به اتاق نشیمن محدود نمی شود . نسل جوان خواهان تلویزیون در اتاق خواب خود است که در آن پس از یک روز پر دردسر در آنجا استراحت کند . برای اینکار ، دیواری را که رو به تخت شماست تمیز کنید و جای خود را به واحد تلویزیون بدهید . حتی می توانید قسمت باقیمانده دیوار را با چوب یا کاغذ دیواری تزئین کنید.

طراحی اتاق خواب داخلی ژاپنی :

اتاق خواب داخلی ژاپنی
اتاق خواب داخلی ژاپنی

طراحی اتاق خواب ژاپنی همه چیز در این است که به نظر می رسد اتاق باید مرتب و زیبا باشد . از چوب عمدتا برای ساخت عناصری مانند تخت خواب ، میز تحریر ، میزهای کناری و حتی صندلی های برجسته استفاده می شود . مینیمالیسم یک هنجار سختگیرانه در این اتاق است و جایی برای عناصر غیر ضروری وجود ندارد . در انتخاب مواد تزئینی خود متانت را حفظ کنید .

طراحی داخلی اتاق خواب عصر جدید :

اتاق خواب عصر جدید
اتاق خواب عصر جدید

داشتن مبل هماهنگ با طراحی تخت خواب مفهومی مرسوم در طراحی اتاق خواب مدرن است . این فقط در اتاق خواب های بزرگ به خوبی کار می کند تا یک مکان نشیمن جداگانه در اتاق خواب ایجاد کند . برخلاف مبل اتاق نشیمن ، این مبلمان باید براق و کم حجم باشد تا از خفه شدن اتاق جلوگیری شود.

طراحی داخلی اتاق خواب تم سیاه :

اتاق خواب تم سیاه
اتاق خواب تم سیاه

رنگ سیاه بدون شک یکی از پرطرفدارترین رنگ ها برای تزیین اتاق خواب است . این یک ظاهر محسوس به اتاق اضافه و تقویت می کند . به جای داشتن یک اتاق کاملاً سیاه ، رنگ را با رنگ های خنثی مانند بژ ، خاکستری و سفید ترکیب کنید . این می تواند مانع از این شود که اتاق خواب شما مانند غاری تاریک به نظر برسد.

طرح داخلی اتاق خواب اتاق خواب کودکان :

اتاق خواب اتاق خواب کودکان
اتاق خواب اتاق خواب کودکان

وقتی نوبت به طراحی اتاق خواب بچه ها می رسد ، به خصوص اتاق خواب دختران ، رنگ صورتی را نمی توان نادیده گرفت . رنگ فضای داخلی شما را زیبا و دلنشین نشان می دهد . اگرچه این رنگ بازیگوش در صورت استفاده بیش از حد ، جلوه ای بیش از حد می دهد . بنابراین ، ترکیبی از سایه های روشن و تیره همان پالت را انتخاب کنید و از آن با رنگ خنثی مانند سفید برای ملایم شدن استفاده کنید.

طراحی داخلی اتاق خواب شناور دیواری :

اتاق خواب شناور دیواری
اتاق خواب شناور دیواری

این ایده ابتکاری ایجاد تخت خواب شناور در اتاق خواب ، فضای اتاق را بیشتر و ظریف تر می کند . پاهای تخت خواب ها گم شده و توهم یک تخت شناور را ایجاد می کند . این راز در سر صفحه نهفته است که وزن قاب را متعادل می کند . این طرح ها معمولاً برای اندازه و ساختار اتاق ساخته می شوند.

طراحی داخلی اتاق خواب مدرن :

اتاق خواب مدرن
اتاق خواب مدرن

یکی از اهداف و دستور کارهای اصلی دکوراسیون منزل استفاده از کل مکان است . با ساختن قفسه های کتاب در مجاورت تخت خواب خود ، فضای ذخیره سازی کارآمد را امتحان کنید . آنها همچنین به عنوان ویترین برای نمایش آثار و کالاهای جمع آوری شده شما عمل می کنند . بنابراین ، اگر اهل کتاب هستید ، به راحتی نمی توانید از کنار این ایده طراحی اتاق خواب عبور کنید!

این تصاویر طراحی داخلی اتاق خواب را دوست دارید ؟ چه در حال ساخت یک خانه جدید باشید و چه در حال بازسازی یک خانه موجود ، این ایده ها می توانند مفید باشند ! لیستی از ترجیحات خود را تهیه کنید و با طراح داخلی گفتگو کنید تا رویاهایتان را به واقعیت تبدیل کند . به ما اطلاع دهید کدام مفهوم بیشتر تحت تأثیر شما قرار گرفته است!

نویسنده : حسین عتیقی

کلمات کلیدی : طراحی اتاق خواب ، دکوربندی اتاق خواب ، طراحی چوبی اتاق خواب

مقالات مرتبط با دکوراسیون اتاق خواب:

15  تا از طراحی داخلی چوبی پرطرفدار سالن 1400

15 تا از طراحی داخلی چوبی پرطرفدار سالن 1400

اولین چیزی که مهمانان شما پس از ورود به خانه شما متوجه می شوند چیست ؟ اتاق نشیمن یا سالن شما ! اینطور نیست ؟ بنابراین ، صرف وقت و تلاش برای زیبا و کاربردی به نظر رسیدن آن ، همیشه یک ایده عالی است . شما می توانید یک موضوع خاص را دنبال کنید یا به سادگی مفاهیم مختلف را مخلوط و مطابقت دهید تا یک فضای منحصر به فرد و سفارشی برای خود ایجاد کنید . برای کمک به شما در شروع کار ، ما 15 تا از بهترین طراحی داخلی چوبی برای سالن را انتخاب کرده ایم که انواع مختلفی از عناصر و ایده های تزئینی را پوشش می دهد . به پایین بروید تا بفهمید کدام یک با اتاق نشیمن رویایی شما مطابقت دارد !

بهترین ایده های طراحی داخلی برای سالن

در اینجا 15 طرح ساده و جدید داخلی برای سالن آورده شده است . بیایید نگاهی به آنها بیندازیم.

طراحی داخلی مدرن برای اتاق نشیمن

طراحی داخلی مدرن برای اتاق نشیمن
طراحی داخلی مدرن برای اتاق نشیمن

در حین طراحی فضای داخلی سالن خود باید به تهویه هوا نیز توجه کنید ! با استفاده از پنجره های بزرگ اجازه دهید نور خورشید به اندازه کافی از داخل اتاق عبور کند . همچنین ، دیوارها را با طرحی خنثی رنگ آمیزی کنید تا اتاق روشن و زیبا شود . در انتخاب دیوار و پوشاندن آن با سایه های پاستلی آزاد هستید . قطعات مبلمان خود را ست کرده و مطابقت دهید و برخی از گیاهان خانگی را برای ایجاد حس مثبت اضافه کنید.

طراحی داخلی حداقلی برای سالن

طراحی داخلی حداقلی برای سالن
طراحی داخلی حداقلی برای سالن

اگر به زیبایی مینیمالیسم اعتقاد دارید ، این طراحی داخلی فوق العاده جالب را ببینید ! به نظر می رسد هر گوشه این اتاق با هماهنگی مانترا ” کمتر از آن بیشتر است ” را می خوانند . در حالی که از رنگ سفید به طور غالب برای دیوارها و صندلی ها استفاده می شود ، افزودن قهوه ای طبیعی مانند بژ یا برنزه می تواند مقداری ماده به فضای داخلی بدهد . فراموش نکنید که یک یا دو گیاه برای مراقبت از رنگ سبز طبیعی برای چشم خود بکارید!

طراحی داخلی دو رنگ برای سالن کوچک

طراحی داخلی دو رنگ برای سالن کوچک
طراحی داخلی دو رنگ برای سالن کوچک

استفاده از طرح رنگی کاملاً سفید یا بژ برای تزئین سالن های کوچک معمول است . این کار برای بزرگ جلوه دادن اتاق انجام می شود . با این حال ، مقدار زیادی از همان رنگ می تواند کسل کننده و یکنواخت شود . برای شکستن این موضوع ، می توانید یک طرح از یک رنگ روشن مانند زرد را بر روی دیوار ، بالش ها ، صندلی یا حتی چراغ های جانبی اضافه کنید ! مراقب باشید در این کار زیاده روی نکنید!

طراحی داخلی اتاق نشیمن معاصر

طراحی داخلی اتاق نشیمن معاصر
طراحی داخلی اتاق نشیمن معاصر

طراحی های داخلی معاصر بر اساس دو اصل اساسی – سادگی و پیچیدگی ! طرح های رنگی معمولاً در حالت خنثی مانند خاکستری ، سفید ، سیاه و غیره وجود دارد . استفاده عمدی از بافت به صورت فرش ، تزیینات دیواری و غیره وجود دارد . هر عنصر در اتاق به خوبی مشخص شده و با خطوط جدا شده است نگاه مرتب و مشخص شده.

طراحی داخلی لوکس برای اتاق نشیمن

طراحی داخلی لوکس برای اتاق نشیمن
طراحی داخلی لوکس برای اتاق نشیمن

با تبدیل آن به یک فضای لوکس ، اتاق نقاشی خود را به یک اتاق سلطنتی تحریک کنید . با پانل های هندسی بر دیوارهای جانبی تأکید کنید . می توانید کمی لوازم جانبی را بیش از حد فراتر ببرید تا حس کاخ مانند را به اتاق خود ببخشید . تکه هایی مانند مبل بزرگ لحافی ، گلدان های طلایی گیاهان ، میزهای وسط ، دیوارها و حتی پانل های جانبی می توانند لایه هایی از طراحی را اضافه کنند!

طراحی داخلی سنتی برای سالن

طراحی داخلی سنتی برای سالن
طراحی داخلی سنتی برای سالن

یک اتاق نشیمن سنتی پر از رنگ های گرم و خاکی مانند مارون ، زرد ، قهوه ای و غیره است . همچنین می توانید شاهد استفاده زیاد از قطعات قدیمی و عتیقه مانند آهن فرفورژه ، مجسمه و گلدان های سنگین باشید . میز وسط یک ضرورت است که در اطراف آن کل چیدمان مبلمان انجام می شود.

طراحی داخلی هیجان انگیز برای سالن بزرگ

طراحی داخلی هیجان انگیز برای سالن بزرگ
طراحی داخلی هیجان انگیز برای سالن بزرگ

طراحی فضای داخلی مینیمال برای اتاق های بزرگ می تواند کاملاً مشکل باشد ! در آخر ممکن است فضای زیادی استفاده نشده باشد که می تواند احساس خالی بودن فضا را ایجاد کند . برای مقابله با آن ، به جای یک مبل گوشه ای بزرگ ، مقداری صندلی بزرگ و جعبه ای اضافه کنید . برخی از پارتیشن های دیواری را اضافه کنید که می توانند به عنوان ویترین های کوچک نیز کار کنند . سقف را کوتاه نگه دارید و چراغ های زیادی به اتاق اضافه کنید.

طراحی داخلی درجه یک سالن

طراحی داخلی درجه یک سالن
طراحی داخلی درجه یک سالن

در اینجا یک ایده داخلی مدرن پیچیده وجود دارد که متناسب با یک سالن با اندازه جمع و جور است . سفید و خاکستری در اتاق غالب هستند . رنگ مشکی یکی دیگر از موارد خنثی است که به صورت ناچیز به عنوان لوازم جانبی استفاده می شود. از هیچ مبلمان فانتزی استفاده نشده است و در عوض ، همه عناصر یک احساس تابستانی عجیب انگلیسی را به اتاق می بخشند . ویترین برای نمایش تمام رمان های مورد علاقه شما ضروری است!

طراحی داخلی مدرن روستایی در سالن

طراحی داخلی مدرن روستایی در سالن
طراحی داخلی مدرن روستایی در سالن

آیا می خواهید این احساس “زندگی در جنگل” را پیدا کنید ؟ سپس این طراحی اتاق نشیمن روستایی گرم و دنج را بررسی کنید. ایده این است که چیزهای فانتزی را خالی کنید و تمام عناصر موجود در مواد طبیعی مانند چوب ، پارچه ، چرم و غیره را حفظ کنید. چیدمان صندلی ها باید راحت و کم حجم باشد . سراغ دیوارهای سنگی و یک میز مرکزی به سبک سنتی بروید.

طراحی داخلی سالن L شکل

طراحی داخلی سالن L شکل
طراحی داخلی سالن L شکل

سالن های L شکل در خانه ها بسیار رایج است و همچنین یکی از فضاهای استفاده شده است . اشتباه در این اتاق ها بسیار آسان است ، زیرا چیدمان چیزها به شکل L عجیب و غریب می تواند کاملاً مشکل باشد. یکی از راه های بهینه سازی این مکان فشار دادن مبلمان به سمت دیوارها برای ایجاد فضای کافی برای اهداف کاربردی است . می توانید از فضای باریک مانند راهرو استفاده کنید و آن را از هرگونه عنصر سنگین دور نگه دارید.

طراحی داخلی سالن دوبلکس

طراحی داخلی سالن دوبلکس
طراحی داخلی سالن دوبلکس

اگر صاحب خانه دوبلکس هستید ، این را بشنوید ! شما بسیار خوش شانس هستید که چنین فضای بزرگی را برای از استفاده از خلاقیت خود به دست آورده اید . در طرف مقابل ، ممکن است در انجام کارها بیش از حد کار کنید . بنابراین ، یک نکته این است که به دنبال یک طرح رنگ مرکزی بروید و سایه ها را از روشن به تاریک در مناطق مختلف اتاق نشیمن تغییر دهید . ترکیبی از کفپوش چوبی و کاشی می تواند در این مناطق بزرگ بسیار خوب عمل کند . سراغ مبلمان بزرگ و لوازم تزئینی بروید تا ظاهر را چشم نواز کند.

طراحی قوس داخلی برای اتاق نشیمن

طراحی قوس داخلی برای اتاق نشیمن
طراحی قوس داخلی برای اتاق نشیمن

قوس ها یک روش عالی برای تقسیم یک اتاق نشیمن بزرگ به دو قسمت جداگانه بدون استفاده از دیوار فیزیکی است . همچنین می توانید به آنها به عنوان رابط بین قسمتهای مختلف خانه خود نگاه کنید . قوس ها همچنین به منظور افزایش زیبایی شناسی فضای داخلی عمل می کنند . می توانید آنها را با پانل های چوبی یا شیشه ای برجسته کنید یا به سادگی با رنگ های متفاوت برجسته کنید.

ایده طراحی داخلی سالن غذاخوری

ایده طراحی داخلی سالن غذاخوری
ایده طراحی داخلی سالن غذاخوری

یک سالن غذاخوری سزاوار توجه شما است ، زیرا مکانی است که در آن با خانواده خود خاطرات خوبی را ایجاد می کنید . برای جدا کردن فضای غذاخوری از هال ، از یک اتاق جدا شده استفاده کنید . به دنبال سایه های خنثی مانند سیاه و سفید روی دیوار ها ، مبلمان و حتی دکوراسیون بروید . برخی از گیاهان را برای ظاهر طبیعی اضافه کنید . از میزهای بزرگ خودداری کنید و قطعات براق و کاربردی را انتخاب کنید.

طراحی واحد دیواری چوبی برای تلویزیون

طراحی واحد دیواری چوبی برای تلویزیون
طراحی واحد دیواری چوبی برای تلویزیون

با تزئین واحد دیواری چوبی تلویزیون با برخی عناصر خاص ، یک واحد دیواری چوبی دیدنی ایجاد کنید . با رنگ های دیواری یا استندهای سنتی تلویزیون خداحافظی کنید . در عوض ، این کابینت تلویزیون چوبی و گچی را انتخاب کنید که می تواند بلافاصله توجه مهمانان شما را جلب کند . از فضای باقیمانده برای نمایش تصاویر یا یادگاری های شخصی خود استفاده کنید.

طراحی داخلی اتاق اداری خانگی

طراحی داخلی اتاق اداری خانگی
طراحی داخلی اتاق اداری خانگی

با توجه به اینکه بیشتر ما در خانه کار می کنیم ، منطقی است که در یک دفتر دائمی مستقر در خانه سرمایه گذاری کنیم . شما مجبور نیستید تغییرات زیادی در فضای داخلی خود انجام دهید . در عوض ، یک منطقه با نور مناسب ترجیحاً نزدیک پنجره یا بالکن را انتخاب کنید . یک میز تحریر و صندلی با دو قفسه مخصوص نصب روی دیوار اضافه کنید .

اینها آخرین ایده های طراحی داخلی برای هال هستند . می توانید از این ایده ها به عنوان پایه استفاده کنید و جلوه شخصی خود را به آن بیفزایید. بهترین راه برای شروع طراحی خانه شما تعریف هدف و برنامه ریزی همه چیز در اطراف آن است . بنابراین از این طریق می توانید سبک و قابلیت را ترکیب کنید!

نویسنده : حسین عتیقی

کلمات کلیدی : طراحی داختی چوبی ، دکوراسیون جدید چوبی ، میز و مبلمان چوبی جدید

مقالات مرتبط با مبلمان چوبی:

طراحی چوبی جالب برای تصور مجدد خانه شما

طراحی چوبی جالب برای تصور مجدد خانه شما

طراحی چوبی کفپوش برجسته

گاهی اوقات یک روش خوب برای به حداکثر رساندن ظرفیت ذخیره سازی یک فضای کوچک ، باز کردن کل منطقه و ایجاد بخشهای متمایز است که هر کدام دارای ویژگی های منحصر به فرد هستند. به عبارت دقیق تر ، شما می توانید یک فضای باز بزرگ داشته باشید که در آن هر اتاق به اصطلاح با استفاده از یک پالت خاص از مواد و رنگ بندی طراحی شده است.

به این ترتیب شما به هر یک از افراد بدون نیاز به دیواره های واقعی در بین خود فردیت می دهید و این فضای بیشتری برای ذخیره سازی باقی می گذارد. با توجه به این موضوع ، این آپارتمان کوچک از شانگهای طراحی جالبی دارد که در آن کل اتاق خواب روی یک سکوی کف برجسته قرار گرفته است. این مجموعه ای از فضای ذخیره سازی مخفی را معرفی می کند که از آشپزخانه قابل دسترسی است. این یک ایده هوشمندانه است ، ایده ای که استودیوی استارلیک به آن فکر شده است.

کمد دو طرفه

یک ایده ذخیره سازی واقعا هوشمندانه دیگر ، داشتن کمد مستقل است که از دو طرف قابل دسترسی است. همچنین به عنوان یک تقسیم کننده اتاق دو برابر کاربرد دارد که نیازی به دیوارهای جداکننده بین اتاق ها دیگر وجود ندارد.

طراحی چوبی برای کمد دو طرفه
طراحی چوبی برای کمد دو طرفه

فضاها را می توان با مبلمان تقسیم کرد و این باعث صرفه جویی در فضای کم کف می شود. این استراتژی توسط استودیو An Rolland Architecte برای یک آپارتمان کوچک در پاریس مورد استفاده قرار گرفته که فقط 24 متر مربع وسعت دارد.

طراحی چوبی پله های قفسه کتاب

استودیو 3XA  با داشتن تنها 29 متر مربع فضا در این آپارتمان از لهستان ، تصمیم گرفت از یک فضای داخلی سنتی اجتناب کند و به جای آن چیزی منحصر به فرد ایجاد کند. معمار از سقف نسبتاً بلند استفاده کرده و موفق شد اتاق خواب را با بالا بردن و قرار دادن آن در بالای حمام و راهرو ورودی از بقیه نقشه طبقه جدا کند.

طراحی چوبی پله کتابخانه
طراحی چوبی پله کتابخانه

سطح بالای آن کاملاً بزرگ است اما زیاد بلند نیست . این یک نوع نیم طبقه ( نیمه مزانسن ) است. با این وجود کافی است تا فضای زیادی در کف اتاق خالی شود و اتاق نشیمن ، آشپزخانه و اتاق ناهار خوری بتوانند به فضای دلباز و مطبوعی تبدیل شوند. برای دسترسی به اتاق خواب می توان از پله های کتابخانه سفارشی شده بالا رفت که دو عملکرد را در یکجا ترکیب کرده و در عین حال بسیار زیبا به نظر می رسد.

یک اتاق خواب کمد مخفی

در اینجا مثالی دیگر از چگونگی به حداکثر رساندن فضای داخل خانه با استفاده از راهکارهای ذخیره سازی هوشمندانه و استراتژی های سفارشی در طراحی آن است. اگرچه این آپارتمان از ملبورن واقعاً کوچک نیست ، اما نیاز به بیش از یک اتاق خواب داشت.

به همین ترتیب ، طراح Clare Cousins ​​تصمیم گرفت تا فضای مکان های خواب را به حداقل برساند تا بتواند فضای سایر اتاق ها را به حداکثر برساند تا به خانواده اجازه دهد از فعالیت های روزمره با هم لذت ببرند.

طراحی چوبی کمد مخفی
طراحی چوبی کمد مخفی

یکی از اتاق خواب ها داخل چیزی شبیه به کمد پنهان شده است. در واقع این یک ساختار جعبه مانند بزرگ است که از چوب و تخته سه لا ساخته شده و فضای خالی آن در داخل برای یک تخت دو نفره و کمی فضای ذخیره سازی است. همچنین دارای قفسه های ذخیره سازی باز در قسمت بیرونی است که اجازه می دهد محل خواب در دید بصورت ساده پنهان شود.

درهای مخفی کتابخانه

با ورود به این آپارتمان از اسلواکی متوجه می شوید که ، یک منطقه بزرگ که اتاق نشیمن ، آشپزخانه و اتاق ناهار خوری با هم ترکیب شده است ، و متعجب می شوید . این خانه زیبا و دلباز است ، با یک شومینه کوچک دنج ، قفسه های باز و یک احساس خوشامدگویی که همه در این خانه جمع شده اند.

طراحی چوبی درهای مخفی کتابخانه
طراحی چوبی درهای مخفی کتابخانه

اما هیچ نشانه ای وجود ندارد که در این فضا مکان دیگری وجود داشته باشد ، بنابراین اتاق خواب کجاست؟ خوب ، آن در پشت قفسه کتاب پنهان شده است و برای ورود به داخل باید درب مخفی را باز کنید که بصورت یکپارچه ساخته شده است تا مانند بخشی از قفسه کتاب باشد. این طراحی مبتکرانه توسط استودیوی JRKVC ایجاد شده است.

یک پلکان در دید باز پنهان شده است

این یک طراحی بسیار جالب است که شامل برخی از ایده هایی است که قبلاً دیده ایم نیز هست . این کمد دارای جعبه بزرگ چوبی است که کاملاً مرموز به نظر می رسد. بلکل سفید رنگ است و مشخص نیست که هدف چیست. در واقع یک واحد چند منظوره است.

طراحی چوبی پلکان
طراحی چوبی پلکان

داخل آن حمام به علاوه فضای ذخیره سازی اضافی قرار دارد و در بالای آن اتاق خواب و یک گوشه کوچک دفتر با کمی میز تحریر و یک واحد قفسه بندی سفارشی قرار دارد. برای رسیدن به اتاق خواب باید از پله ها استفاده کرد و اینها هوشمندانه به عنوان قفسه های کتاب مبدل می شوند. راه پله بصورت مخفی است و اصلاً مزاحم شما نیست و فضای اضافی را اشغال نمی کند ، بعلاوه اصلاً شبیه یک راه پله نیست.

یک واحد ذخیره سازی با ارتفاع دو برابر

یک استراتژی خوب دیگر استفاده از معماری و طرح بندی یک فضا است. در مورد این خانه که توسط ZONA Architekci  طراحی شده است ، حال دارای سقفی با ارتفاع دو برابر هستند . و همچنین دارای یک واحد دیواری سفارشی ساخته شده است که از این ارتفاع استفاده مفید می کند.

طراحی چوبی
طراحی چوبی

ماژول ها کاملاً تا سقف بالا می روند و تبدیل به یک دیوار بزرگ ذخیره سازی می شود . برای دسترسی به قسمت های بالا می توان از نردبان فلزی استفاده کرد . این نه تنها راهی برای به حداکثر رساندن فضای ذخیره سازی بلکه روشی جالب برای ایجاد یک بیانیه و تزئین یک دیوار بزرگ خالی است.

طراحی چوبی انبار زیر راه پله

اگرچه راه پله ها طبق تعریف عملی هستند و می توانند در داخل ساختمان ها تبدیل به قطعه هایی شگفت انگیز شوند ، اما فضای زیادی را در خانه اشغال می کنند که به معنای فضای کمتری برای ذخیره سازی است. راه حل آن ساده است و مستقیم به چهره ما خیره می شود: یک راه پله با ذخیره سازی داخلی.

طراحی انبار راه پله
طراحی انبار راه پله

این استراتژی بود که معماران Syte هنگام بازسازی این مکان زیبا در انگلستان استفاده کردند. راه پله در واقع جایی است که بیشتر فضای انبار در آن متمرکز شده است. بسیاری از ماژول های بزرگ و کوچک ، کشوها ، قفسه ها و غیره وجود دارد که از هر نظر بسیار راحت و کاربردی و بسیار جالب به نظر می رسد.

نویسنده : حسین عتیقی

کلمات کلیدی : کمد های دیوار چوبی ، جدا کننده های چوبی ، طراحی و ایده های جدید چوبی

مقالات مرتبط با مبلمان چوبی:

بافت در طراحی داخلی و دکوراسیون چوبی

بافت در طراحی داخلی و دکوراسیون چوبی

بافت در دکوراسیون

بافت در طراحی داخلی چیست؟

بافت چوب , طراحی بافت چوب , بافت چوب در معماری , دکوراسیون چوبی روستیک

بافت چوب , طراحی بافت چوب , بافت چوب در معماری , دکوراسیون چوبی روستیک

هنگامی که یک طراح داخلی به بافت اشاره می کند، آنها با کیفیت سطح یک ماده صحبت می کنند. هر سطحی دارای یک بافت است که آن را صاف یا خشن، باریک یا صاف. درک ما از بافت نیز تحت تأثیر بافتهای سطوح مجاور، فاصله مشاهده و همچنین روشنایی قرار می گیرد.

چطور بافت بصری بر طراحی تاثیر می گذارد؟

استفاده خاص از یک بافت می تواند روی صافی بودن اثر هنری تاثیر بگذارد . به عنوان مثال، استفاده از سطوح خشن می تواند بصری فعال باشد، در حالی که سطوح صاف می تواند بصری آرام باشد. استفاده از هر دو می تواند یک حس شخصیت را به یک طرح بدهد یا برای ایجاد تاکید، ریتم، کنتراست و غیره استفاده شود.

چرا بافت در طراحی بسیار مهم است؟

بافت کیفیت سطح یا احساس یک شی است. … در طراحی گرافیک ، بافت به طور کلی فقط یک چیز بصری است، اما یک توهم فیزیکی ایجاد می کند و همچنان نقش اصلی در ایجاد انواع عناصر بصری را بازی می کند.

بافت در طراحی چیست؟

عنصر طراحی : بافت . بافت به کیفیت سطح در یک اثر هنری اشاره دارد. ما بافت ها را به نحوی که همه چیز را نگاه می کنیم یا احساس می کنیم، مرتبط می کنیم. همه چیز دارای نوعی بافت است . ما چیزها را خشن، صاف، ابریشمی، براق، فازی و غیره توصیف می کنیم.

چهار نوع بافت چیست؟

بافت و محرک دو مفهوم متفاوت: دید و لمس. دو نکته مهم در مقوله بافت ها است . چهار نوع بافت در هنر وجود دارد : بافت واقعی، شبیه سازی، انتزاعی، و اختراع بافت .

بافت در یک اتاق چیست؟

بافت ، ابعاد را به یک اتاق اضافه می کند . آن را به حواس ما – هر دو بصری و لمسی – جذاب است که باعث می شود اتاق جالب است. شما می توانید اضافه بافت در طبقه با یک فرش با پایان رنگ و یا یک قطعه از هنر، بر روی دیوار، در اتاق با یک میز چوبی حک شده و یا بخاری سنگ، و هر جایی که با استفاده از پارچه.

 

7 عنصر طراحی داخلی

7 عنصر طراحی داخلی

7 عنصر طراحی داخلی

مشکل طراحی داخلی بسیاری از مردم این است که انواع طراحی داخلی را باهم  اشتباه می گیرند. در حالی که سابقا اشاره به طراحی به معنای طراحی کل فضای زندگی بود ، در مرحله دوم اشاره به طراحی داخلی به معنای تزئین یک فضای زندگی موجود با اضافه کردن مبلمان و اثاثه یا لوازم داخلی می باشد . طراحی داخلی در واقع یک علم است که توسط عناصر و اصول خود بنا شده است و ، آن به همان اندازه ساده نیست که تصور می شود! به طور کلی طراحان داخلی با قوانین کتاب کار میکنند . در طراحی داخلی 7 عنصر و 7 اصل مهم وجود دارد. که در ادامه ما قصد داریم تمام 7 عنصر طراحی داخلی را در این مقاله پوشش دهیم

1. فضا
فضا یکی از مهمترین عناصر طراحی داخلی ( 8 اصل طراحی ) است. فضا به عنوان پایه ای است که کل طراحی داخلی آن ساخته شده است. از این رو ضروری است که طراح به فضای موجود، ابعاد و امکانات آن آگاه باشد. فضا به دو نوع تقسیم می شود: فضای دو بعدی که کف را شامل می شود (شامل طول و عرض) و فضای سه بعدی که فضای زندگی را تشکیل می دهد (شامل طول، عرض و ارتفاع). فضایی که اساسا با اجزای مبلمان , دکور پر شده است یک فضای مثبت است و فضای خالی یک فضای منفی است. باید بین فضاهای مثبت و منفی تعادل برقرار شود و یا اینکه بیش از حد نباید به یک بخش بیشتر و افراط شود , تا تعادل به درستی برقرار شود .

 

خطوط  و خط شکل را به دنیا می آورند و یک حس  را به وجود می آورند ، کنتراست و وحدت در فضای زندگی ایجاد می شوند. آنها شکل ها را تعریف می کنند و به عنوان راهنماهای بصری فضای داخلی عمل می کنند. خطوط به طور گسترده ای به سه نوع طبقه بندی می شوند: افقی، عمودی و پویا. در حالی که خطوط افقی زینتهای ساختمانی مانند جداول، صندلی ها و تختها را دوست دارند، خطوط عمودی را می توان بر روی پنجره ها، درب ها و یافت. در حالی که خطوط افقی احساس امن و ایمن به فضا را می دهند، خطوط عمودی ماهیت آزاد و گسترده را تحریک می کنند. خطوط دینامیک یا زاویه ای، که عمق گرا هستند، درام را اضافه می کنند و می توانند بر روی سازه هایی مانند پله دیده شوند. طراح داخلی باید بداند چگونه از این خطوط برای تعریف فرمها استفاده کند، خطوط یکی دیگر از عناصر مهم طراحی داخلی هستند .

3. فرمها
فرمها به شکل کلی هستند، یک طرح کلی از هر شیء سه بعدی در فضا. فرم ها را می توان با ترکیب دو یا چند شکل ایجاد کرد و می تواند با کمک عناصر دیگر مانند بافت، الگوها و رنگ ها تشدید شود. یک فرم تعریف شده تا، هماهنگی ایجاد کند و فرم های اضافی را به فضا اضافه می کند. دو نوع از اشکال وجود دارد: هندسی (انسان) و طبیعی (ارگانیک). همچنین فرمها به صورت باز و بسته طبقه بندی می شوند. دکل مفهومی که از یم فرم درک می شود تداعی کننده بسته یا باز بودن آن است مثلا فرم یک گنبد که حالت بسته را تداعی میکند . فرم در معماری 

4. نور
نور یکی از واضح ترین عناصر طراحی داخلی است. یا طبیعی یا انسان ساخته شده، بدون عناصر دیگر عناصر یعنی رنگ، بافت و الگوی هیچ اهمیتی ندارند. مجموعه نور در حالت خلقی و محیط به یک فضای زندگی و هر عنصر دیگر از جمله فضا، خط و اشکال را برجسته می کند. در حالی که قرار دادن هوشمند درها و پنجره ها باید از نور طبیعی، روشنایی های مصنوعی یا مصنوعی مراقبت کند، به طور گسترده ای به سه نوع اصلی تقسیم می شود: روشنایی کار، روشنایی شتاب و نورپردازی محرک. چراغ کار به عنوان نام، شامل منابع نور مانند چراغ جدول و لامپ است که یک هدف مشخص، اختصاص داده شده برای یک کار خاص است. چراغ های Accent به معنای برجسته کردن یک قطعه خاص یا نمایش آثار مانند آثار هنری، سازه ها، مجسمه ها و غیره هستند.

5. رنگ های رنگی
به مقدمه ای خاص نیاز ندارند. رنگ ها یک ارتباط زیبایی بین اشیا ایجاد می کنند و خلق می کنند. رنگها باید براساس روانشناسی و ذهنیت شهروندان انتخاب شوند. به عنوان مثال، قرمز انتخاب عالی برای اتاق ناهار خوری است زیرا سبب می شود اشتها و سبز برای اتاق خواب به عنوان رنگ آرامش و سلامت است. هر رنگ دارای سه ویژگی متمایز از قبیل رنگ، ارزش و شدت است و طراح داخلی باید از این ویژگی ها برای انجام تغییرات و ترکیب های مختلف آگاه باشد. رنگ ها به طور کلی به رنگ های اولیه و ثانویه طبقه بندی می شوند و همچنین به دسته های ترتیادی، تکمیلی، مشابه و رنگ تک رنگ طبقه بندی می شوند.

6. بافت
بافت عمدتا با سطوح برخورد می کند و تعیین می کند که یک سطح معمولی به نظر می رسد و احساس می کند. بافت عمق و علاقه را به فضای زندگی افزوده و احساس / ظاهر و ثبات یک سطح را تعریف می کند. بافت به طور گسترده ای به دو نوع طبقه بندی می شود – بافت بصری که در آن بافت تنها قابل مشاهده است و واقعی بافت که در آن بافت هر دو دیده می شود و احساس می شود. هر چیزی که با پارچه ها مانند پوشش بالش، تختخواب و یا هر چیز دیگری با پوشش هایی نظیر پرده، رنگ دیوار یا تصاویر پس زمینه به کار می رود، دارای یک بافت است. در حالی که باید یک بافت غالب برای تعریف خلق و خوی وجود داشته باشد، برای جلوگیری از یکنواختی، یک بافت متضاد نیز باید وجود داشته باشد.

بافت
7. الگوی
الگوها علاقه و زندگی را به طراحی داخلی و کار با رنگها اضافه می کند. الگوها یک داستان از خودشان را می گویند و عناصر پیوستگی و انتقال صاف در فضای زندگی را اضافه می کنند. الگوها می توانند هر شکل و عمدتا شامل طرح های جذاب و تکراری باشند. Paisley، یک الگوی طراحی که شکل یک سبیل قطره ای شکل را می گیرد، یکی از الگوهای رایج استفاده شده در رنگ های دیواری، پوشش های بالش و سایر سطوح تزئینی است.

الگوها

فرم در معماری

فرم در معماری

فرم در معماری

1- مفهوم فرم در هنر اصطلاح فرم در طول تاریخ متناسب با نوع نگرش فیلسوفان ، به طرف گوناگون تبیین شده است. در فرهنگ کتابخانه هنر ، ریشه مفهوم فرم در یک اصطلاح قدیمی و مطرود فلسفه جستجو می شود. اصطلاح یونانی Eidos دارای مفهوم نمای یک چیز و به معنی آنچه که چیزی را بدان تشخیص می دهیم، می باشد؛ آنچه که به طور معمول شکل محسو س شخصیت یک شی را به واسطه نمای دیداری شی شامل می شود. معنی وسیع تر آن در بسط شخصیت و هویت ذاتی یک چیز نه صرفاً وجه دیداری آن – ادامه می یابد. که این به عنوان نوع و گونه اشیاء شناخته می شود. یک شی به اعتبار فرم ( Eidos ) خود (طی احساس بصری اولیه تشخیص تا درک مجرد جوهر ) تشخیص داده شده و شناخته می شود و برای ما به عنوان یک موجودیت ممتاز آشکار می گردد.

مقاله فرم در معماری 

افلاطون ( یا پلاتونیوس ، فیلسوف یونان باستان ) اولین کسی بود که اصطلاح ایدوس ( Eidos ) را در فلسفه تبیین نمود . وی در مقالات تیمیوس ( Timeaus ) الگوهای فرمی ابدی ( صور مثالی ) را مطرح نمود. طبق عقیده وی کل موجودیت مشخص ماده بر اساس آن الگوها فرم جهان را پدید آورده است. وی فرم را واقعیت وجودی ابدی ، که یک شی را آنچه که هست می سازد. تعریف نمود . در نظر افلاطون ، فرم مقابل ماده بود. وی معتقد بود : فرم های ابدی اگر چه هویدا نباشد ولی واقعیتی برتر از اشیاء مادی هستند . فرم ابدی در واقع جوهر تغییر ناپذیری بود که تنها می توانست به وسیله چیزهای مادی و محسوس دریافت و یا تقلید شود.

ارسطو نخستین کسی بود که فرم و ماده را متمایز نمود. وی تصور تجریدی افلاطون از فرم را رد کرد و ثابت نمود هر شی مخصوص هم از ماده و هم از فرم تشکیل یافته است و هیچ یک بدون دیگری نمی تواند وجود داشته باشد. طبق نظر او فرم هم یک قادعده کلی تعیین کننده است ( علت صوری ) و هم جوهر و تعریف ماده – مثلاً آنچه را که آن را یک انسان یا خانه می نماید- و بنابراین غایت آن ماده را نیز شامل می شود.( علت غایی ) لذا ماده به عنوان بالقوه و فرم به عنوان تحقق و فعلیت مطرح می شود.  بنابراین ، فرم نظام و سازمانی است که عناصر مادی تحت آن یک فرم است که عملاً تعیین می کند شی چه هست. برای ارسطو فرم یک شی علت تکوینی آن است. چیزی که آن را به صورت موجودیتی که هست می سازد.

فرضیه فرم ارسطو به وسیله سنت توماس اکوئیناس با مسیحیت و مدارس قرون وسطی تطبیق داده شد. وی علاوه بر توجه به وجود مستقل فرم جوهری ( Substantial Form ) مفاهیم دیگری از فرم را مطرح نمود. فرم اتفاقی ( Accidental Form ) کیفیتی از یک چیز به واسطه ماهیت آن معین شده نمی باشد. فرم محسوس (  Sensible Form ) آن عناصر فرمی که به واسطه درک حسی می توانند متمایز از ماده باشند . فرانسیس بیکن ، فرم را چنین تعریف نمود: فرم از نشان ویژه یک چیز و قوانین حاکم بر آن ، که شی را توصیف می کند، تشکیل شده است. یک فرم مفروض اگر چه نتواند در هر ماده ای القاء شود ولی همیشه محدود به یک نوع نیز نیست.

به طور مثال می توان میزی از جنس چوب یا فلز داشت. در نزد امانوئل کانت فرم یک خاصیت از فکر و ذهن بود. وی معتقد بود که فرم از تجربه نشات گرفته است و به عبارتی دیگر به وسیله شخص بر اشیاء مادی تحمیل شده است وی زمان و فضا را به عنوان دو فرم از حس تشخیص ، تبیین می کند.

همانگونه که ذکر گردید، معادل کلمه فرم در فلسفه اسلامی ، صورت می باشد. امام جعفر صادق (ع) می فرمایند: حقیقه الشیء بصوره لابماده صورت شی همان ذاتیات شیء است . چیستی شی به صورتش است نه به ماده اش . به علاوه صورت بدون ماده تحقق نمی پذیرد. هر محتوا و مضمونی بر صورتی ظهور می یابد. و صورت ماده را از کتم عدم خارج می کند. ترکیب ماده و صورت ترکیب اتحادی است. ماده و صورت شدر خارج عین یکدیگرند و جدای از هم نیستند( نوروزی طلب، علیرضا. ۱۳۷۲ ص ۸ تا ۱۲ ) در فلسفه اسلامی انواع زیادی اصلاحات انضمامی صورت بکار برده می شود از قبیل : صورت بالقوه ، صورت بالفعل ، صورت باالذات، صورت بالعرض، صورت جسمیه ، صورت جوهریه، صورت حسیه، صورت خارجیه ، صورت ذهنیه، صورت شکلیه ، صورت نوعیه ، صورت علمیه و … بسیاری دیگر .

صدرالدین شیرازی ( ملا صدرا ) می گوید: تمام معانی و اطلاقاتی که برای صورت هست و در این معنی که ما به یکون الشی هو باالفعل مشترک است و این معنی جامع همه است و نیز در مورد اختلاف ماهیت صورت در فلسفه اسلامی و دیدگاه افلاطون  یونان قدیم چنین می گوید: صورت نوعیه نزد معلم اول ( افلاطون ) و اتباع او جوهر و نزد رواقیان عرض و نزد ما عین وجود است ( همان ماخذ ص ۱۲ تا ۱۸ ) طبق نظر وی حذف صفت یا صفاتی از امور مادی در عین آنکه در ماده باشند ممکن نمی باشد و آنچه مجرد و عاری از صفت یا صفات ( ماده ) شود صورت آن شیء است که در قوای مدرکه انسانی است ( شهیدی ، سید جعفر ، ۱۳۴۱ ص ۱۴۶ ) بنابراین صورت یا فرم در فلسفه اسلامی همان ماهیت و شیئیت شی و شخصیت ویژه یک شی است که به فعلیت در آمده و در خارج با ماده در وحدت کامل می باشد. همچنین فرم یا صورت شیء قابلیت تجرید و مجرد شدن از ماده را به واسطه نقل به قوای مدرکه انسان نیز دارا می باشد. پس فرم سوای از ماده بوده و قابلیت وجودی ذهنی را نیز دارا است. حال بر ای مشخص کردن مفهوم فرم و وجوه آن در هنر لازم است تا یک جمع بندی از موارد ذکر شده داشته باشیم.

از کل مطالب گفته شده این نتیجه حاصل می آید که فرم یک واژه باز ( از نظر گستره معنایی ) کلی ، نسبی و دارای مراتب است . لذا برای درک دقیق مفهوم آن و نیز منظور از بکار بردن آن می باید موارد ذیل را در نظر گرفت تا با توجه به منظر و موضع خاص بکارگیری این واژه کلیدی در درک آن دچار خطا و ابهام و سوء تاویل نگردید:

اول: فرم در مقوله هنر متضمن زیبایی محسوس و قابل درک ساختار اثر هنری نیز می باشد.

دوم: یکی از مراتب فرم در هنر نوع و گونه آثار است . هر مقوله از هنر یا هر نوع هنر خود دارای فرمی خاص می باشد مانند فرم ادبی ، موسیقیایی، تجسمی و غیره . فرم در ابتدا مرتبه کلی یا گونه اصلی یک اثر هنری را مشخص می کند و در مرحله بعد بر نوع یا گونه ای که اثر هنری در آن مقوله خاص بدان اختصاص دارد. دلالت می کند که این مرتبه با میزان دقت در جزئیات و عناصر تشکیل دهنده ساختاری و درک شباهت ها و دسته بندی آنها در الگوهای قابل تکرار فرمی ، قابلیت تزاید و بسط دارد. به طور مثال یک اثر هنری ادبی ممکن است به فرم شعر و نیز شعری به فرم غزل یا مثنوی و یا مثنوی عاشقانه یا حماسی باشد. لذا فرم طی مراتب مختلف نوع یا گونه یک اثر هنری را مشخص می کند.

سوم به طور کلی فرم بر تمامیت به فعلیت رسیده کار هنری دلالت دارد: لذا فرم تجلی وحدت کامل عوامل تشکیل دهنده اثر هنری می باشد که شامل : موضوع ، محتوا، ماده و فرم می باشد. علاوه بر این فرم به طور خاص بر روابط درونی و ساختار زیبایی شناختی حسی –ادراکی کلیت اثر هنری ( یا فرم آن به طور عام ) دلالت دارد.

چهارم : فرم اگر چه شکل را نیز در برمی گیرد ولی محدود به آن نیست. فرم یک مفهوم کلی است در صورتی که شکل جزئی بوده و بواسطه برخورد خطوط خارجی یک شی یا اجزای آن با محیط پیرامون تشخیص داده می شود. رنگ نیز جدای از فرم نیست و این دو عامل یعنی شکل و رنگ خود در واقع بخشی از فرم می باشند.

پنجم: مرتبه مهم فرم یک اثر هنری ، کیفیت ویژه ترکیب بندی یا کمپوزیسیون  ( ترکیب‌بندی یا کمپوزیسیون ) عناصر تشکیل دهنده آن است. این مرتبه به لحاظ بررسی زیبائی شناختی ساختار آثار هنری دارای اهمیت ویژه ای است.

ششم: علاوه بر این فرم یک اثر هنری محدود به محدودیت خارجی یا ماده آن اثر نبوده و با آن ختم نمی شود بلکه فرم در ذهن مخاطب تداوم دارد. این امر موجب حرکت و تکامل ادراک و تائید یک اثر هنری در ذهن ، گردیده و احیاناً موجب برداشت های فردی بر مبنای تجربیات و پیش زمینه های منحصر به فرد ذهنی نیز می گردد. بعلاوه فرم به عنوان ساختار زیبایی شناختی یک اثر هنری ( اعم از روابط و نسبت های درونی و حالت جنبه های محسوس یا قابل مشاهده یک اثر هنری به واسطه بعد مندی فضایی و نیز محدوده و کیفیت شکلی فضایی اثر هنری ) تحت تاثیر قوای ادراکی بشر و قابلیت ها و محدودیت های آن مشخص و تعیین می گردد . لذا فرم از این حیث ( یعنی ساختار زیبایی شناختی ) دقیقاً بر مبنای الگوهای ادراکی ( یا قابل درک ) بشری می باشد.

هفتم: موجودیت فرم هر اثر هنری به عنوان ساختار زیبایی شناختی آن در هر مقوله از هنر به سه عامل ذیل قابل تجزیه است به عبارت دیگر  فرم هر اثر هنری به عنوان ساختار قابل درک زیبا شناختانه آن در سه رتبه وحدت یافته ذیل قابل تشخیص است.

۱-نوع واسطه ها یا گونه عناصر اولیه یا فرم قابل درک اجزاء تشکیل دهنده ساختار فرمی ، مانند نقطه ، خط، سطح و حجم در هنرهای بصری.

۲-کیفیات و کمیات قابل درک ( محسوس ) این عناصر یا اجزا به طور منفرد و ذاتی و یا نسبی و اکتسابی در مجموعه مانند شکل رنگ موقعیت ، اندازه و غیره .

۳- نظام ، قواعد و روابط فی ما بین عناصر با یکدیگر و کلیت مجموعه و نقش آنها در وحدت کل مجموعه . مانند هماهنگی ، نظم ، ریتم ، تناسبات، تعادل و غیره .

هشتم: فرم آثار هنرهای کاربردی دارای وجوهی دیگر می باشد.

۱- وجه عملکردی ، به ازای موضوع و محتوا ( که ماهیت وجودی شی هنری کاربردی را مشخص می کند.)

۲- وجه فنی شامل تاثیر تکنیک ، ابزار و ماده در فرم.

۳- وجه انسانی شامل تناسب فرم با ابعاد انسان و توانائی ها و ویژگی های زیستی وی .

نهم: فرم یک اثر هنری به طور کلی دارای وجه بیانی یا تاثیرگذار نیز می باشد. وجه بیانی فرم هنری در قالب سه نوع، یا سه فرم مختلف قابل تجلی در اثر هنری و قابل درک بواسطه مخاطب است )

۱- وجه بیانی انتزاعی ناب یا تجریدی

۲- وجه بیانی بازنمایی واقعیت یا شبیه سازی ( نشانه ای )

۳- وجه بیانی نمادین یا سمبولیک

در آخر می باید متذکر شد که هر یک از موارد نه گانه فوق الذکر در باب مفهوم فرم ، قابلیت بسط و تشریح در قالب چندین مقاله علمی را داراست.

 

۲- فرم و شکل

مفاهیم گشتالت و فرم در ارتباط نزدیک با یکدیگرند. هر دو لغت از ریشه Forma در زبان لاتین هستند و به این ترتیب می توان آن ها را تعریف نمود. «گشتالت یا شکل عبارت است از کلیت قابل رؤیت، محاط در حدود، کم و بیش مرکب از اجزاء و دارای وحدت کلی در تظاهر یک شیئی. در زیباشناختی فرم یا صورت تظاهر حسی و واضح یک شیئی است و این بیانی است که خود را در معرض قضاوت قرار می دهد. هر دو مفهوم گویای جلوه ظاهری یک شیی هستند اما هر دو باهم برابر نیستند.

لوئی کان در این مورد می نویسد: «صورت با شکل یکی نیست. شکل به طرح مربوط است اما صورت به نمایش گذاشتن اجزاء جدائی ناپذیر می پردازد».

شکل دادن یعنی پردازش اشکال و این بدان معنی است که فرم به گونه ای انتخاب شود که با محتوا و ایده طرح تطابق داشته باشد. بر این اساس شکل پردازی صوری با توجه به فرم، وابسته عوامل گوناگون است. به عنوان مثال فرم یک گشودگی در یک دیوار بایستی تابع جنس و ساخت دیوار نیز باشد.

فرم یا صورت متأثر از محتوا است. به قول آدورنو: «میزان موفقیت زیباشناختی تابعی است از میزان موفقیت فرم در انتقال محتوا».شکل گویای نوع استفاده از صور (فرم ها) و نیز ارتباط آنها با یکدیگر است.

این دو مفهوم (شکل و صورت) چنان در هم تنیده اند که تنها از نظر تئوریک قابل تفکیک اند، چه در عمل هر صورتی شکل پردازی شده است و شکل هر چیز همیشه شامل صورت آن نیز هست.

۳- مشخصات بصری فرم

۳-۱- شکل : صفت اصلی مشخص کننده فرم است ، شکل نتیجه ترکیب معین وجوه و یالهای یک فرم است. به خط دور یک سطح یا محیط مرئی یک حجم اطلاق می شود و وسیله اصلی تشخیص و شناخت فرم یک شی می باشد از آنجا که شکل در غالب خطی ظاهر می شود که جدا کننده فرم از زمینه اش است بنابراین درک ما از شکل یک فرم بستگی به درجه تضاد بصری بین فرم و زمینه اش دارد.

شکل های اصلی

فرم ها به هر ترکیبی که باشند، گرایش ما این است که موضوع آنها در زمینه بصری خود به ساده ترین و منظم ترین اشکال تقلیل دهیم. هر چه یک شکل ساده تر و منظم تر باشد، آسانتر مشاهده و درک می شود. مهمترین اشکال منظم (‌اشکالی که دارای اضلاع مساوی متلاقی در زوایای مساوی اند) اشکال اصلی هستند که عبارتند از ۱) دایره ۲) مربع ۳) مثلث .

اجسام افلاطونی

از امتداد یا دوران اشکال اصلی ، احجامی با فرم های متمایز منظم و بسادگی قابل تشخیص به وجود می آیند. به این فرم ها اجسام افلاطونی اطلاق می شود. دایره ،کره و استوانه، مثلث، مخروط و هرم، مربع، مکعب را به وجود می آورد .

لوکور بوزیه درباره اجسام افلاطونی چنین می گوید : “مکعب ها ، مخروط ها، کره ها، استوانه ها یا هرم ها از فرم های اصلی و مهم به شمار می آیند. شکل آنها برای ما معلوم و متمایز و بدون ابهام می باشد. به همین دلیل است که آنها فرم های زیبایی هستند ، زیباترین فرم ها.

۳-۲- اندازه : ابعاد واقعی فرم ، طول ، عرض و عمق آن است . در حالیکه این ابعاد تناسبات فرم را معین می نمایند، مقیاس فرم توسط نسبت اندازه آن به اندازه سایر فرم های موجود در محیطش تعیین می شود.

۳-۳- رنگ : پرده رنگ (۱) شدت و ارزش رنگی وجه یک فرم است. رنگ مشخص ترین صفتی است که یک فرم را از محیطش متمایز می نماید. همچنین رنگ در بار بصری فرم اثر دارد.

۳-۴- بافت : مشخصات وجه یک فرم است ، بافت وجوه یک فرم ، بر قابل احساس بودن آنها و کیفیت انعکاس نورشان اثر دارد.

۳- ۵- مکان : محل قرارگیری فرم نسبت به محیط یا محدوده بصری اش می باشد.

۳-۶- جهت : وضعیت قرارگیری فرم است نسبت به سطح زمین ، نقاط پیرامون یا نسبت به فردی که به فرم نگاه می کند.

۳-۷- تعادل بصری : درجه سختی و پایداری یک فرم است ، تعادل بصری یک فرم بستگی به هندسه و جهت قرارگیری اش نسبت به سطح زمین و خط دید ما دارد.

تمامی مشخصات بصری فوق متاثر از شرایط نگرش ما هستند یعنی :

۱) پرسپکتیو یا زاویه دید ما

۲) فاصله ما از فرم

۳) شرایط نوری

۴) زمینه بصری که فرم را احاطه کرده است.

 

۴- فرم های با قاعده

همانطور که می دانیم فضا به وسیله عناصری که آن را محدود کرده اند مشخص یا اصطلاحاً تعریف می شود. این عناصر و ارتباطشان با یکدیگر هستند که شخصیت یک فضا را می سازند و به فضا فرم می دهند. اگر بخواهیم نظمی در دنیای بی نهایت وسیع فرم ها بوجود آوریم بناچار اولین قدم تقسیم کردن فرم ها به دو دسته فرم های باقاعده و فرم های بی قاعده است. فرم های باقاعده تابع قوانین هندسه هستند. پیام این فرمها دارای حشو زیاد است چرا که قابلیت پیش بینی در آنها زیاد است. ذهن می تواند با اطلاعات بسیار کمی این فرم ها را تکمیل و بازسازی کند.

فرم های با قاعده دارای استخوان بندی یا ساختار هستند که می تواند مثلاً یک محور تقارن یا طول های متشابه اضلاع یا زوایا یا کانونها و غیره باشد.

فرم بی قاعده فاقد ساختار است. این فرم قابل پیش بینی نیست و به این دلیل بدیع است. ما فرم های بی قاعده را براساس قانون تجربه در ارتباط با فرم های نظیرش که برای ما شناخته شده هستند می بینیم یا به عبارت دیگر تصویری را در ذهن ما تداعی می کنند.

فرم های با قاعده به ما مجال می دهند که آنها را ساده کنیم در حالی که فرم های آزاد قابل ساده کردن نیستند بلکه همان طور که گفته شد محتاج تداعی اند. دارای اطلاعات معنایی بیشتری بوده و فرم های بی قاعده دارای اطلاعات زیباشناختی بیشتر.

عامل دیگری که با بی قاعده بودن یا با قاعده بودن فرم در ارتباط بسیار نزدیک است (وزن) احساسی یک شیئ است. فرم های باقاعده و ساده سنگین تر از فرم های پیچیده به نظر می رسند. و فرم های عمودی سنگین تر از مایل. همچنین محل یک شکل در داخل یک ترکیب نیز بر روی این (وزن) اثر دارد: وقتی که این محل با ساختار مجموعه قابل تطبیق باشد و شکل به صورت منفرد و جداافتاده نباشد، بلکه به کلیت ترکیب وابسته باشد، سنگین تر به نظر می رسد.

آرتور شوپنهاور – ماده اصلی زیباشناختی ساختمان را در بازی میان (وزن)های احساسی مختلف می بیند. به نظر او به معرض دید درآوردن صفات مختلف فنی و فیزیکی مواد وظیفه اصلی معماری است.

تعادل نیز می تواند وابسته به نوع شکل باشد: فرم های ساده بخصوص فرم های متقارن متعادل تر از دیگران هستند. بدون توجه به جنس، بعضی از فرم ها را که مداوم و قوس دار باشند (نرم) و بقیه را که گوشه دار و شکسته هستند (سخت) احساس می کنیم.

فرم مفهومی است ذهنی و برای اینکه بتواند وجود داشته باشد احتیاج به چیزی هست که بتواند آن فرم را نشان دهد. فضا چیزی است سه بعدی و طبیعتاً شکل آن نیز سه بعدی است. عناصر تعیین کننده آنها خطوط هستند. فرم با قاعده یا هندسی در دوره های مختلف گاه کمتر و گاه بیشتر نقش غالب را داشته است.در نتیجه لازم دیدیم نکاتی درباره  انواع فرم های با قاعده را در این فصل بگنجانیم :

۴- ۱- افقی و عمودی

در هر نوع ادراک بصری خطوط افقی و عمودی بر خطوط مایل رجحان دارند چون اثر تحریکی آنها کمتر است. درک فرم های (خوابیده) یعنی فرم هائی که در جهت افقی گسترش دارند برای ما سهل تر – و به همین نسبت نیز دارای بداعت کمتری است – تا فرم های (ایستاده). این اختلاف اهمیت دو جهت باعث این می شود ک احساس فاصله نیز در این دو جهت با یکدیگر اختلاف پیدا کنند: یک فاصله ثابت در جهت قائم به نظر ما بیشتر می رسد تا در جهت افقی.

فرانک لویدرایت می گوید: (خودتان نگاه کنید تا ببینید که هر چیز جزئی در جهت قائم اهمیت زیادی پیدا می کند در حالی که تأکیدات در سطح افقی هیچ نقشی بازی نمی کنند.

۴-۲-  خط

در معماری، خطوط به عنوان حدود سطوح مطرح می شوند. این خطوط محدود کننده گاه کمتر و گاه بیشتر از (گویا)ئی برخوردار هستند. در معماری خط یونانی – به صورت حد دقیق یک سطح – به روشنی قابل دیدن است. خط و سطح مکمل یکدیگرند: تأکید بر یکی از اهمیت دیگری می کاهد. به عکس. پاول کله Klee صحبت از خط (فعال) می کند که سطح را (غیرفعال) می سازد و نیز خط (غیرفعال) که سطح را (فعال) می کند.

خط راست به عکس خط منحنی اثری مشخص و انعطاف ناپذیر در ذهن می گذارد. خط مستقیم مایل در مغایرت با خط مستقیم افقی و قائم دارای نوعی تحرک است.

هر سبک معماری از نظر فرم فضایی گویای یک محتوای ذهنی است. در طرح معماری بر حسب نوع آنچه که ساختمان بایستی بیان کننده آن باشد کمتر یا بیشتر از خطوط افقی و عمودی استفاده شده است. در رنسانس – که صراحت و منطق، مشخصه های آن هستند – خطوط افقی و عمودی نقش  اساسی را در تقسیم بندی‌ها دارند در حالی که در سبک باروک از تکیه بر این خطوط برای بهتر نشان داده شدن خطوط مایل و منحنی صرفنظر شده است. قضاوت ما در مورد یک خط مایل همیشه در ارتباط با خطوط افقی و عمودی است. خط مایلی که از چپ پایین شروع می شود و به راست بالا می رود ارتقاء و به عکس آن خطی که از چپ بالا شروع می شود و به راست پایین می رسد مفهوم تنزل را به ذهن ما القاء می کند.

در مغایرت با خط راست، خط منحنی همیشه نشان دهنده نوعی تحرک است. پیت موندریان ارتباط بین این دو خط را چنین بیان می کند: (خط راست به معنی نمونه متکامل خط منحنی است اگر چه که دوم تطابق بیشتری با طبیعت دارد). در بین خطوط منحنی می توان دو نوع انحناء را از یکدیگر تشخیص داد: خط منحنی با قاعده یا هندسی مثل سهمی یا قسمتی از یک دایره و منحنی بی قاعده.

۴- ۳- سطح صاف

سطح از ابتدائی ترین عناصر معماری است. معماری از هر نوع که باشد نیازمند سطوح است – چون تنها سطوح هستند که فضای ساخته شده داخل را از محیط جدا می کنند – و هم نیازمند خطوطی که این سطوح را محدود می کنند اما با این وجود یک سبک می تواند بیشتر از خط و یا از سطح نقش پذیرفته باشد.

اتوواگنر در سال ۱۹۸۴ چنین پیش گویی کرده بود: (این سطوح صاف و فرم گرفته و استفاده از مواد جدید به وضع قدیمی آنهاست که بر معماری جدید فرمان خواهد راند) در طرح جدید برای فضا  به سطح صاف دیوار با مرزهای کاملاً مشخص به عنوان عنصر تعیین کننده فضا الویت داده شده است.

در سال ۱۹۲۹ با ساخته شدن پاوین بارسلون  به وسیله میس وان در روهه اولین ساختمان بر اساس این نگرش فضایی جدید ساخته شد.

زیگفرید گیدیون در این مورد می نویسد: (سطح که سابقاً بیان کننده چیزی نبود و حداکثر می شد از آن برای تزئین استفاده کرد اکنون مبنای ساخت تصویر می شود. همان طور که از زمان رنسانس پرسپکتیو بنیان اصلی و مشترک تمام سبک ها شد. با دستاوردهای فضا در مکتب کوبیسم و نتیجه آن که از بین رفتن دیدگاه یک نقطه ای بود سطح اهمیتی پیدا می کند که قبلاً هرگز نداشته است.

در آمریکا و بدون ارتباط با تحولات هنر اروپا فرانک لویدرایت در طرح هایش سطح را عنصر اولیه فرم پردازی قرار می دهد. در ساختمان هائی که میس وان در روهه ساخته است و از عناصر مسطح در آنها بهره گرفته است می توان یک استحاله از جهت قائم به جهت افقی را دید.

میادین شهری نیز سطوح افقی ای هستند که در تعیین شخصیت فضائی یک شهر نقش مهمی بازی می کنند.

۴-۴- سطح خمیده و منحنی

یک سطح می تواند بر روی یک صفحه مستوی یا بر روی یک صفحه خمیده قرار بگیرد. بر حسب نوع و جهت خمیدگی انواع مختلفی از سطوح مقعر یا محدب و یا گنبدی شکل و غیره بوجود می آیند.

بر حسب اینکه سطح خمیده برجسته یا گود باشد خود را در مقابل فضای محاط بر خودش قرار می دهد و یا اینکه آن را دربر می گیرد یا به عبارت دیگر (پس زننده) بودن و یا (دعوت کننده) بودن را القاء می کند. در حالت اول سطح خمیده نقش غالب را دارد و در حالت دوم فضا در قیاس بین سطح خمیده مقعر و محدب بایستی گفت که سطح محدب نقش غالب را دارد.

فرم مقعر برای تأکید ورودی بنا بسیار مناسب است: دو (بال) مثل دو بازو از هم باز شده اند و دیدار کننده را پذیرا می شوند و به او خوش آمد می گویند.

اگر در یک فرم از سطوح مقعر و محدب همزمان استفاده شود بطوری که این سطوح در یکدیگر تداخل کنند، این مجموعه ایجاد تنش می کند: بیننده دچار سرگردانی بین این دو حالت پس زننده و دعوت کننده می شود. سرگردانی حاصل از چنین تداخلی براساس تضاد بین ترکیب های تحریکی در ذهن ایجاد می شود.

در کلیسای رون شان این دیوارهای خمیده هستند که مثل ورودی های کلیساهای برومینی مؤمنین را به سوی خویش خوانده و پذیرا می شوند. سقف که به صورت محدب ساخته شده در تقابل کامل با دیوارهای مقعر است: یکی پس زننده و یکی دعوت کننده.

کلیسای رون شان

کلیساهای برومینی

این دوگانگی یا پس زدن و پیش خواندن در ذات کلیسا است و در نهایت یک صفت اصلی هر بنای مذهبی مسیحی است: کلیسا (قلعه خدا) است اما قلعه ای که به روی هر که خواستار نیکی است باز است، تقابل دو فرم مقعر و محدب برای به بیان درآوردن این ایده اصلی از طریق فرم مناسب ترین وسیله است.

در سالن سخنرانی کتابخانه ویپوری از خمیدگی های سقف به عنوان عناصر اکوستیک استفاده شده است. گذشته از آن تحرکی که این فرم سقف به سالن داده است فضای سالن را از خشکی و ملالت باری که نتیجه فرم نسبتاً کشیده آن است (تقریباً ۹ متر در ۲۹ متر) بیرون می آورد و گوئی که این امواج آویخته از سقف دو انتهای دور از هم سالن را به هم مربوط می کنند.

۴-۵- دایره

شکلی مرکزی درونگراست که ماهیتاً متعادل می باشد و مرکزیتی برای اطراف خود به وجود می آورد. با قرار دادن دایره در مرکزیت محل ، کیفیت مرکزیت داشتن آن تشدید می شود. وقتی دایره با فرم های راست یا زاویه دار ترکیب گردد یا عنصری در محیطش قرارگیرد حرکت دورانی آشکاری در آن ایجاد می شود.

فرم دایره از همه طرف ارزشی همگن دارد این بدان معنی است که دایره جهت نمی شناسد و به همین دلیل ترکیب تحریکی آن از ساده ترین نوع است.

فرم دایره حتی در دوران باستان به موازات ارزش نمادین خود نقشی بارز نیز در تعیین نسبت ها داشته است.

در معماری روم باستان دایره فرم غالب است که البته در سطح افقی یا پلان کمتر و در سطوح عمودی و به صورت قوس خیلی بیشتر شاهد آن هستیم.

مهمترین نمونه ساختمان گنبدی در این دوره قطعاً معبد پانتئون است که مدت یک و نیم هزاره در تاریخ فضا نقش اساسی داشت.

فرم دایره در سبک گوتیک نقش اولیه را از دست داد و استفاده از آن به معدود موارد اندکی مثل پنجره های گلسرخی محدود شد. عملکرد این فرم های دایره که اغلب در بالای در ورودی به کار می رفته اند چند جانبه بود: از طرفی نور کافی برای فضای داخلی از این پنجره ها تأمین می شد و از طرف دیگر این پنجره ها از ارزش و اهمیت نمادین بسیاری برخوردار بودند.

فرم دایره را می توان به عنوان مظهر خورشید یا گل سرخ که مظهری از مریم مقدس است دانست.

موزه گوگن هایم در نیویورک با رامپ های مارپیچش دوران جدیدی در ساختمان موزه ها را آغاز کرد: بجای تعداد زیادی فضاهای مجزا و در کنار هم قرار گرفته که امکان هر نوع جهت یابی را از تماشاگر می گرفت. با فرم مدور ساختمانش که از خارج نیز قابل رؤیت است ساختمان بطور کاملاً مشخص خودش را از محیط کاملاً متمایز نشان می دهد.

 

۴-۶- بیضی

بیضی تصویر دایره است بر روی یک صفحه که با صفحه دایره موازی نباشد. در تقابل با دایره، بیضی دارای دو جهت است که از آن دو یکی غالب است. در آمفی تئاترهای رومی برای اولین بار از این فرم در مقیاس بزرگ استفاده شده است.

در معماری مذهبی مسیحی دو نوع فضای اصلی وجود داشتند که اختلاط آنها چندان ساده نبود یکی نشان دهنده (راه) و دیگری نشانگر (مرکز) بود. در سبک باروک مستطیل که نمایانگر راه بود با دایره که نشان دهنده مرکز بود تلفیق شدند و نتیجه فرم بیضی بود که بعدها هم در تمام دوران این سبک فرم برتر باقی ماند.

در شکل بیضی تحرکی هست که در دایره نیست. منحنی های مقعر یا محدب که اکثراً یک قطعه از یک بیضی هستند همواره برای ایجاد ارتباط با محیط به کار گرفته شده اند. در شکل پردازی میادین حتی از این تحرک در فضای باز نیز استفاده شده است.

فرم بیضی را در معماری مدرن تقریباً فقط در ساختمان های ورزشی – متشابه با پیش نمونه های آن یعنی آمفی تئاتر رومی – می توان دید.

 

۴-۷- کره

فرمی کروی و بشدت سخت است. کره هم مانند دایره که مولد آن می باشد فرمی است که در محیطش حالت خود مرکزی و معمولاً تعادل دارد قرار گرفتن کره روی یک سطح شیب دار می تواند موجب حرکت دورانی آن گردد. کره در هر زاویه دیدی شکل دوران خود را حفظ می کند.

کره همان فضای دایره ای است و یا به عکس دایره تصویر یک کره است بروی یک سطح.

حد نهایت تقارن کاملترین نوع نظم و بیشترین تنوع، همگی در یک کره جمع اند، دارای ساده ترین فرم است و خطوط بیرونی آن دلپذیر می باشد و مستعدترین است برای بازی با نور. اما از آنجا که کره فاقد سطح مستوی است، از دیدگاه عملکرد چندان مناسب برای ساختن فضای معماری نیست.

اگرچه فرم کره به صورت کره کامل خیلی به ندرت به عنوان عنصر فرم پردازی معماری به کار گرفته می شود اما استفاده از فرم قسمتی از کره در معماری کاملاً معمول است. فرمی که بیش از همه از آن استفاده می شود و معادل قسمتی از کره به شمار می رود گنبد است. گنبد برای مدت زیادی تنها امکان ساختاری برای پوشاندن سقف های وسیع بدون استفاده از ستون بوده است. گنبد از طریق فرم کاملش مفهوم یک فضای فراگیر و بسته را تداعی می کند.

سقف های قطاعی یا پوست پسته ای مانند سقف اپرای سیدنی ساخته یورن اوتزون Jorn Utzon نیز در واقع قطعاتی از یک کره هستند با این اختلاف که در اینجا به عمد خواسته شده است که این قطعات خواص اصولی کره یعنی بسته بودن، جهت نداشتن و آرامش را به ذهن القاء نکنند.

۴-۸- مربع

معرف خلوص و منطق است شکلی ایستا و خنثی است و دارای جهت غالبی نمی باشد. بقیه راست گوشه ها را می توان تغییر شکل هایی از مربع دانست و به عبارت دیگر آنها برگردانی از اصل مربع هستند که توسط افزودن به ارتفاع یا عرض آن حاصل می شوند. مربع نیز همانند مثلث ، وقتی بر یکی از اضلاعش تکیه دارد متعادل است و هنگامی که بر یکی از گوشه ها ایستاده است پویا می باشد.

مربع نیز مثل دایره همیشه دارای ارزش نمادین نیز بوده است. عدد چهار گویای چهار جهت آسمان است و نیز چهار فصل سال و به این دلیل عددی به حساب می آید کیهانی.

برخلاف دایره، مربع دارای دو جهت است. جهت دو محور تقارن شکل و یا جهت دو قطر آن. اما هیچکدام از این جهات غلبه ای بر جهات دیگر ندارد. در مربع تمام قسمت های محیط شکل هم ارزش نیستند. در اینجا چهار ضلع مساوی و چهار زاویه قائم داریم. در اینجا نقطه آغاز و پایانی داریم که اگرچه مشخص نیست اما وجود دارد. این نقطه می تواند بر هر کدام از چهارگوشه موجود منطبق باشد.

در مربع همیشه گوشه ها قائمه هستند. این زاویه از نظر ادراکی ساده ترین زاویه است. زاویه قائمه زاویه بین جهات اصلی افقی و عمودی است و به این دلیل ساده ترین ترکیب تحریکی را دارد.

۴-۹- مستطیل

مستطیل در بسیاری از خصائص کاملاً نظیر مربع است اما در چند مورد اساسی نیز وجوه اختلافی با آن دارد. در اینجا برخلاف مربع تنها اضلاع روبرو مساوی هستند. به این ترتیب مستطیل دارای درازا و پهنا است و دو جهت اصلی آن با یکدیگر هم ارزش نیستند.

مستطیل مورد استفاده ترین فرم در معماری است و فرم های مدور و مربع و بی قاعده در مقابل آن استثناء به نظر می رسند. البته در بعضی از سبک های معماری مثل باروک مستطیل در قیاس با سایر سبک ها کمتر مورد استفاده قرار می گرفته است.

۴-۱۰- مثلث و هرم

مثلث تعادل را القا می کند هنگامی که بر یک ضلعش تکیه دارد شکل کاملاً متعادلی است و وقتی به طور سرازیر بر یکی از رئوس خود قرار می گیرد ، یا ممکن است در حالت توازن بدون تعادل قرار گیرد یا ناپایدار باشد و منجر به افتادن به یک طرف شود.

ادراک بصری مثلث بستگی زیادی به استخوان‌بندی ساختار آن دارد. در مثلث نسبت بین اضلاع یا به عبارت دیگر فرم متغیر است و هم اندازه زوایا. تنها دو چیز بین دو مثلث کاملاً مختلف مشترک است یکی تعداد اضلاع و دیگری مجموع زوایای مثلث که همیشه ۱۸۰ درجه است. در بین تمام فرم های با قاعده که تاکنون از آنها صحبت کردیم مثلث بی قاعده ترین آنها است و این یکی از دلایل این است که چرا در مورد ادراک آن استخوان‌بندی ساختار اینقدر اهمیت دارد.

دایره، مربع و مثلث ساده ترین فرم ها هستند. در تمامی دنیا و در پایین ترین مراحل فرهنگ نیز از این سه فرم برای تزئین آثار هنری استفاده شده است. در حالی که دایره نمایانگر کمال و بسته بودن است مثلث نمودار سازندگی و در بعضی اوقات تهاجم است. دایره درون گرا و ایستا است و مثلث برون گرا و پویا . برخلاف مربع و مستطیل مثلث فرمی است ایستا. اجسام و فضاهایی که با استفاده از مثلث ساخته می شوند دارای استحکام بسیار زیادند و از این خاصیت در ساختمان های اسکلت چوبی استفاده شده است.

هرم از نظر احساسی دارای یک نوع دوگانگی خاص است: از طرفی ما سنگین تر شدن توده فزاینده هرم را – هرچه از بالا به پایین می آیم – احساس می کنیم از طرف دیگر هر سطح هرم به طور چشمگیر هر چه بالاتر برویم جمع تر و جالب تر می شود. این دو نیروی متقابل ایجاد تنش شدیدی می کنند که هرم را به یکی از پرتحرک ترین فرم ها مبدل می سازد.

در معماری مدرن، ساختمان های اندکی به فرم هرم ساخته شده اند که در آنها بیش از هر چیز از فرم هرم برای شکل پردازی ظاهری ساختمان استفاده شده است.

 

۴-۱۱- شش ضلعی و هشت ضلعی

هرچه تعداد اضلاع یک چندضلعی منتظم بیشتر باشد شباهت آن به دایره بیشتر خواهد بود.

یک شش ضلعی منتظم را می توان به شش مثلث متساوی الاضلاع تقسیم کرد که طبیعتاً هر کدام دارای سه زاویه، برابر ۶۰ درجه هستند. به خاطر این خاصیت است که اغلب از شش ضلعی به عنوان عنصر فرم پردازی در پلان استفاده می شود. در قیاس با مربع، شش ضلعی دارای چند امتیاز است: فاصله گوشه ها از مرکز مثل مربع زیاد نیست. البته در قیاس با دایره، دایره همین امتیاز را نسبت به شش ضلعی دارد اما در مقابل امکان کنار هم چیدن و ایجاد یک بافت قابل توسعه برای شش ضلعی بیشتر از دایره است.

وقتی که قاعده ساختمان ۶ یا ۸ ضلعی باشد از طرفی عمق ساختمان قابل درک است و از طرف دیگر جبهه ساختمان مشخص و مرئی باقی می ماند.

اغلب می بایستی که فرم مربع سقف یک کلیسا در محل تلاقی دو ناو تبدیل به دایره شود تا بتواند گنبد روی آن ساخته شود و برای این تبدیل از هشت ضلعی استفاده شده است. گذشته از این اغلب کلیساهای فرقه بابتیست در ایتالیا نیز به فرم هشت ضلعی ساخته شده اند که این البته مفهومی نمادین دارد به این معنی که آنها روز هشت را روز عروج عیسی مسیح و در این معنی روز زندگی جاوید می دانند.

 

۵- تغییر شکل فرم

سایر فرم ها- غیر از فرم های اصلی – همگی می توانند تغییر شکل هایی از اجسام افلاطونی به حساب آیند تغییر شکل هایی که در اثر دخل و تصرف در ابعاد، با برش یا افزایش قسمت هایی به آنها ایجاد می شوند.

تغییرات ابعادی

یک فرم می تواند با تغییر یک یا چند تن از ابعادش تغییر پیدا کند ولی هنوز هم هویت خانوادگی خود را داشته باشد.

تغییرات برشی

با برش قسمتی از حجم یک فرم می توان آن را تغییر شکل داد. یک فرم بسته به درجه عمل برشش ، می تواند هویت اولیه خود را حفظ کند یا به فرمی متعلق به خانواده دیگری تبدیل شود.

تغییرات الحاقی

یک فرم با الحاق قسمت هایی به حجم می تواند تغییر شکل پیدا کند. چگونگی عمل الحاق معین خواهد کرد که هویت فرم اولیه حفظ می شود یا تغییر پیدا می کند.

۵-۱- فرم های منظم و نامنظم

فرم های منظم به فرم هایی اطلاق می شود که اجزایشان به حالتی هماهنگ و منظم به هم مربوط شده باشند. به طور کلی آنها طبیعتاً متعادل و دارای یک یا چند محور تقارن می باشند. اجسام افلاطون مهمترین نمونه های فرم های منظم هستند. این فرم ها، حتی در صورت تغییر ابعاد و یا برش یا افزایش قسمت هایی به آنها باز هم می توانند حالت منظم خود را حفظ نمایند.

فرم های نامنظم آنهایی هستند که اجزایشان از نظر کیفیت نا متشابهات بوده با یکدیگر به صورت ناهماهنگ مرتبط شوند . به طور کلی آنها نامتقارن و از فرم های منظم پویاتر می باشند آنها می توانند فرم های منظمی باشند که قسمت های نامنظمی را از آنها برداشته اند و یا ترکیب نامنظمی از فرم های منظم باشند.

 

منبع : وبلاگ با معماری 

WhatsApp chat